Orphéon
Diptyque rend hommage à son héritage à travers une scénographie exclusive consacrée à Orphéon, déclinée à la fois à Paris et à Londres. Hommage sensoriel au mythique bar-jazz parisien des années 1950 où les fondateurs de la Maison puisaient inspiration et créativité.
Pour sublimer l’essence de ce parfum, l’atelier conçoit deux installations où musique et fragrance dialoguent à travers une réinterprétation sculpturale des instruments à cuivre emblématiques du jazz.
Une expérience client inédite
Ces objets sculpturaux composent une mélodie en trois actes. L’une des sculptures diffuse une création originale du compositeur Léo Copet, transposant en notes musicales les accords du parfum. Une autre invite à sentir les effluves boisés et poudrés d’Orphéon, comme un écho aux ambiances, rythmes et décors d’antan. La dernière célèbre la flamme, où la bougie devient le prolongement olfactif de cette évocation nocturne.



Une interprétation contemporaine et poétique, où son, matière et fragrance s’unissent pour faire revivre l’atmosphère d’Orphéon, entre passé et présent, entre notes et essences.
Des instruments imaginaires
Chaque instrument adopte des formes singulières, témoignant d'une conception scénographique nourrie par l'imaginaire. Cet orchestre symphonique se déploie dans l'espace.
Façonnés artisanalement, les lignes des trompettes et saxophones sont réinventées pour refléter la spontanéité et l’énergie d’un jazz band.

Chaque instrument adopte des formes singulières, témoignant d’une conception scénographique nourrie par l’imaginaire. L’orchestre symphonique se déploie dans les espaces célébrant ainsi les trois esprits créatifs et fondateurs de la marque.

